Good Life...
von Andreas Limbach
Vorgeschichte
Als ich im Dezember des vorangegangenen Jahres die Produkte von AcousticPlan
zum ersten Mal sah, konnte ich mich ihrer Faszination nicht entziehen.
Ihre Schlichtheit und Eleganz übten eine magische Anziehungskraft auf
mich aus. Sie werden sich jetzt fragen, wer oder was ist AcousticPlan.
Nun, der Headmaster, der hinter diesem Namen steckt, ist Claus Jäckle.
Er ist seit mehr als 15 Jahren "dem Klangerlebnis" auf der Spur, vergaß
dabei nie die Leidenschaft zur Musik, die er bestmöglich reproduziert
haben wollte. Neben seiner Ausbildung zum Industrie-Elektroniker experimentierte
und bastelte er zunächst für seinen eigenen Bedarf. Aufgrund seiner technischen
Begabung entwickelte er Lautsprecher und Verstärker für Freunde und Bekannte.
Der ständige Weiterentwicklungsfluß bei Jäckle und seine daraus resultierenden
Ergebnisse führten schließlich 1996 zur Gründung der Firma AcousticPlan.
Die klanglich aufeinander abgestimmte Aktiv-Anlage, die ich Ihnen hier
vorstelle, besteht aus der Vorstufe Sarod, den zwei Stereoendstufen Santor
(inkl. den Aktiveinschüben) und den Lautsprechern Raga, diese Kombination
stellt die jüngste Evolutionsstufe der Firma AcousticPlan dar. Geplant
ist ein kleiner Vollverstärker, der, ich drück' die Daumen, im Prototypenstatus
schon bald vorgestellt werden soll. Schon das Auspacken der Geräte ist
ein Genuß. Die Anfaßqualität der Vor- bzw. Endstufen wird durch die aus
CNC-gefrästen, blauen Aluminiumplatten unterstützt.
Die Frontseite
der Vorstufe unterbrechen nur drei Knöpfe in ihrer Ganzheitlichkeit. Damit
bleibt eine Verwechslungsgefahr außen vor. Der oberste Drehknopf dient
der Stromzufuhr - durch eine technische Finesse kann man die Vorstufe
über ein Remote-Kabel mit den Endstufen verbinden und so zeitgleich deren
Betätigung oder Zwangspause steuern. Der Betriebszustand wird mittels
einer blauen LED gemeldet. Es folgt mittig der Eingangswahlschalter, mit
dem man drei Hochpegelquellen anwählen kann. An den Liebhaber der guten
alten Vinylscheibe wurde selbstverständlich auch gedacht:
Großen Wert legt Claus Jäckle auf seine Phonostufe. Die integrierte Lösung
erspart nämlich die Anschaffung externer Entzerrervorverstärker. Obwohl
viele Analogis auf externe Geräte schwören, die Vorteile kann ich hier
in ihrer Gesamtheit nicht aufführen, widersetzt sich der Entwickler aus
Konstanz diesem Votum. Das klangliche Ergebnis gibt ihm denn auch recht
(Die Entzerrung der MM/MC-Signale erfolgt passiv über engtolerierte Widerstände
und Zinnfolienkondensatoren.): Die Anpassung an gängige Tonabnehmersysteme
ist kein Problem. Exoten hingegen haben es hier genauso schwer wie bei
allen anderen Mitbewerbern auch. Die Qualität der Entwicklung ist schnell
bewiesen: Ein Ortofon Rohmann klingt präzise und mir persönlich ein wenig
zu kühl. Doch an diesen ganz typischen Charakteristika läßt AcousticPlan
keinen Zweifel. Die Geschmeidigkeit und Klangfarbenvielfalt eines Benz-Tonabnehmers
kommt wieder voll zum tragen. Ebenso weiß ein Goldring mit einem sehr
homogenen und natürlichen Klangbild zu überzeugen. Der Wiedergabe ist
eines gemein: in den Bässen schlank und präzise, hochauflösend in Mitten
und Höhen. Dadurch entsteht eine sehr klare Abbildung, die viel Luft zwischen
den einzelnen Instrumenten beläßt. Die frische Spielweise und die Detailfreudigkeit
verweisen ebenfalls auf das hier erreichte hohe Niveau.
Im Vergleich
zu den Hochpegeleingängen ist schon ein Unterschied wahrnehmbar. Allerdings
nicht in dem Sinne, daß man nun nur noch die eine oder andere Primärquelle
hören möchte. Das Flair, das nur wirklich gutes analoges Equipment in
der Lage ist zu verbreiten, verschafft sich Raum. Es ist dieses gewisse
Extra, das die Seele in der Musik erwachen und den Zuhörer hinschmelzen
läßt. Allerdings empfehle ich, keine kühlen und sehr fein zeichnenden
Tonabnehmer zu verwenden. Mir persönlich gefällt die Wiedergabe dann nicht
mehr, weil sie an Wärme verliert und unpersönlich scheint. Die Phonosektion
ist nach meinen Erfahrungen sehr gut gelungen und paßt genau in das stimmige
Gesamtkonzept von AcousticPlan.
Weitere Besonderheit ist die zweistufig schaltbare Empfindlichkeit (High
und Low) der drei Hochpegeleingänge auf der Rückseite der Vorstufe sowie
der Groundschalter, mit welchem Brummprobleme behoben werden können. Die
von mir zuvor erwähnte Eleganz setzt sich bei den Endstufen und den Lautsprechern
fort. Nur ein On/Off-Schalter in Drehform ziert die Front der Santor.
Da es sich um eine Aktivvariante handelt, ist der eine Zweig der Stereoendstufe
nur für den Mittelhochton, der andere nur für den Tiefton zuständig.
Laut Prospekt handelt es sich bei den Lautsprechern um "Quasipunktstrahler",
die im Baßbereich durch ein Reflexsystem unterstützt werden. Raga ist
etwa 1m hoch und im oberen Bereich sechseckig, was Reflexionen vermindern
soll. Ihre Empfindlichkeit wird mit 90 dB angegeben, was aber aufgrund
der Aktivierung von untergeordneter Bedeutung ist, da die meisten Verluste
in der passiven Weiche zu sehen sind. Die Vogelahornausführung, die ich
zur Verfügung hatte, machte neben dem akustischen auch einen prima optischen
Eindruck.
Jäckle geht davon aus, daß sich das Klanggeschehen durch die Breitbandchassis
besser von den Boxen ablöst, da keine Trennung der Übertragungsbereiche,
wie bei den üblichen Konzepten, stattfindet. Damit einhergehend entstehen
oftmals Phasenverschiebungen, die ein Klangbild zerrissen wirken lassen
können. Wie ich aus eigenen Erfahrungen weiß, haben Breitbänder eine hohen
Suchtfaktor, sind aber mit Fehlern behaftet, die meist mehr oder weniger
ohrenfällig sind.
Diese konnte ich hier nicht verzeichnen. Eine gewisse Nasalität, die man
den Breitbandkonzepten nachsagt, fehlt diesen Lautsprechern ganz einfach.
Da die kleinen Breitbandchassis keine tiefe Frequenzen wiedergeben können,
werden sie von einem Tieftöner unterstützt. Nach meinem Geschmack eine
ganz runde Sache.
Kommentar
Als Signallieferant fungiert im wesentlichen mein Cary Audio CD 301, den
ich mit dem NF-Kabel von Acoustic Balance (Black) an der Sarod anschloß.
Die Interconnection zwischen Endstufen und Raga fand mittels Phonosophie
LS 4 statt.
Nach dem Anschalten wollte es noch nicht richtig klingen, der Klang löste
sich nicht erwartungsgemäß von den Boxen. Was hatte ich falsch gemacht?
Nun, da es sich um Breitbandlautsprecher handelt, somit um Direktstrahler,
mußte ich sie nur zum Hörplatz hin einwinkeln, und eine Distanz zur Rückwand
von 70 cm erbrachte wahre Wunder. Was nun folgt, ist Genuß pur.
Hörerlebnis: Beginnen wir mit Stimmenwiedergabe. Auf dem Sampler der Chieftains,
The long black Veil, RCA 74321 25167 2 - gesungen werden hier irische,
gälische sowie keltische Stücke -, erlebt man im ersten Take der CD, "Mo
Ghile Mear", einen untypischen Sting. Ich habe ihn zuvor nicht in dieser
Intensität gehört - der irische Nationalheld, der im Ruhme des Prinzen
Charles Stewart starb, wird's ihm danken; dies ist sicher ein Verdienst
der Gesamtanlage. Sting beginnt dieses Lied mit 30 Sekunden a capella,
gefolgt von einer hinten rechts erklingenden fellbespannten Trommel, die
dann von den typischen irischen/keltischen Instrumenten unterstützt wird.
Sofort richten sich meine Nackenhaare auf, denn noch eindringlicher kann
ein Wehklagen nicht vermittelt werden. Die Wiedergabe beginnt etwa 1,5
bis 2 m hinter der imaginären Linie der Anlage, die zwischen den Lautsprechern
aufgebaut ist - ja, auch ich muß mich den wohnlichen Gegebenheiten unterwerfen
- und weitet sich nach hinten weiter aus. Die Lautsprecher als solche
scheinen akustisch "gänzlich weg".
Meine Frau kommt ins Zimmer und sagt wissend: "Tolle CD, oder?". Ausgesucht
hat sie diese vor Jahren auf der High-End-Vorführung einer schottischen
Firma, deren gewandter Vertreter uns charmant diese CD vorstellte. Recht
hat sie, denn über diese Kette kann ich das Stück nicht nur begreifen,
sondern erhalte einen Zugang zur Musik. Dies gelingt anderen Komponenten
nicht immer, sie sezieren meist den Klang und fächern diesen dann mir
wieder scheibchenweise zu. Das Ganze wird dann sehr schwer zugänglich.
Nach solch
einer Kost ist etwas Fröhlicheres angesagt: Changing your demeanour, Chieftains
themselfs, ebenfalls vom o.g. Sampler, drückt für mich diese typische
Spielfreude der Iren aus. Nun sitze ich mitten im Irisch-Pub und genieße
mein Guinness. Meine Ohren folgen dem stimmungsvollen Vortrag. Besonders
gefällt mir das Kommunizieren der Musiker miteinander. Pipes und Flutes
und dieser prägnante Männergesang zeichnen dieses Lied aus. Alles stimmt,
um mir die Illusion des Dabeiseins zu vermitteln. Das zweite Guinness,
bitte!
| (links) Endstufe Sandor (unten) Vorstufe Sarod - auf Wunsch mit Phonozweig geliefert. |
Szenenwechsel
- ich befinde mich gerade auf Hawaii, wo Taj Mahal and the Hula Blues,
T&M 009, im Stück "The Calypsonians" die Vorteile dieser insulanischen
Lebensweise erklären möchten; zu Hilfe nimmt er die Komponente von AcousticPlan,
die den Groove des Titels nicht verschleppen und die ausdrucksvolle Stimme
Taj Mahals - man, hat der einen Slang am Leib! - gekonnt in Szene setzen.
Neben dem ganzen Treiben behält die Aktivvariante stets den Überblick,
nichts verrutscht von seinem Platz. Angewurzelt steht der große Farbige
im Raum, der akustisch eher trocken ist. Begleitet wird er von zum Teil
hawaiianischen Instrumenten, die die Würze des Stücks ausmachen. Einfach
ein gutes Mittel unserer stressigen multi-medialen Welt zu entfliehen.
Wo, bitte habe ich denn meinen Cocktailshaker?
Nach so
viel Einnebelung mit suchtgefährlichem Material will ich wissen, ob es
auch mit der Raumarchitektur stimmt. Zu Rate ziehe ich: Dave True Story,
Chesky JD 189, das Stück "Misery". Dieser leichte Swing, der perfekt vom
Tontechniker in der St. Peter's Episcopal Kirche mit all seinen kleinen
Facetten von Raumanteilen und Details aufgenommen wurde und einfach toll
wiedergegeben wird. Man erfährt das Ausschwingen der einzelnen Töne. Die
Stimme von Kelly Flint ist extrem klar und doch zerbrechlich; wenn dann
Dave Cantor mit seiner Gitarre beginnt, überkommt mich wieder dieses Kribbeln
im Bauch... Nichts tritt in den Vordergrund, alles spielt miteinander
und füreinander. So, stelle ich mir vor, geriete das als Livererlebnis.
Dem hat bestimmt keiner mehr etwas zuzufügen.
Erneut prüfe ich ihre Toleranz, denn mit Yello's "pocket universe", Mercury
534 353-2, kann nicht jeder etwas anfangen, aber mit den Stücken: Solar
driftwood, Celsius und more will ich noch einmal die Schnelligkeit und
die Baßfähigkeit "erleben". Schon beim Eingangstitel bin ich von der sonoren
Stimme Dieter Meiers beeindruckt, die fein abgegrenzt im Raum steht und
sehr zwingend daherkommt. Weiter geht's mit Celsius ... als mir die Baßlinien
entgegenpeitschen, bin ich überzeugter Anhänger des Vollaktivkonzepts.
So schnell habe ich dieses Stück noch nicht erlebt. Das Gesumme aus den
Computern, Klangkollagen und Wortgeschnipsel - all dies wird exemplarisch
gut wiedergegeben. Sie werden sich nun fragen, ob ich noch alle beisammen
habe, aber auch Hochpreiskomponenten dürfen den Spaß am Hören solcher
Klänge nicht zerstören. Man sollte nicht nur "Klanggezirpe" damit hören
können.
Stimmt die Wiedergabe auch bei kleiner Besetzung? Nach überstandener Krankheit
spielt Keith Jarrett, The melody at night with you, ECM 1675 547 949-2,
im Stück "I love you Porgy", als wäre er nie angeschlagen gewesen. Die
Faszination seiner fließenden Vortragsweise wird durch die Acoustic-Plan-Komponenten
nur noch unterstützt. Und wieder sind es die ausklingenden Töne, die das
Ganze abrunden. Nie nervt der Vortrag, nie ist er langweilig, immer finden
die "Hörobjekte" den goldenen Mittelweg.
Erneut ein Wechsel zum Blues... Als 1992 Eric Clapton für MTV eine "unplugged"-Einspielung
vorlegte, Reprise 9362-45024-2, mußte ich diesen Vortrag einfach haben.
Besonders gefällt mir "old love", obwohl gleich zu Beginn des Titels meine
CD einen Preßfehler hat, denn es scheint so, als fehle mir ein Stück??!!
Aber, das ist nicht der Gegenstand dieser Besprechung. Wenn dann Clapton
so richtig abgroovt, fehlt dem Liveerlebnis nur noch der visuelle Touch.
Gehörmäßig gibt's nichts zu bekritteln. Filigrane Gitarrenarbeit wechselt
sich immer mit den Begleitinstrumenten ab. Dahinter stets das bestimmende
Schlagzeug und nicht zu vergessen: ein gut gelaunter Eric Clapton. Ich
wäre gern bei dieser Einspielung live dabei gewesen, aber als Ersatz genügt
mir die Kreation von Claus Jäckle...
Sie merken, ich berichte nicht über die einzelne Auflösung von Instrumentklängen,
ob genug oder zuwenig von dem einem oder anderen vorhanden ist (Baß, Mitten
oder gar Höhen) - ich bin der Meinung, daß man dies in dieser Preisliga
unter Selbstverständlichkeit "händeln" kann, oder?
Fazit: Jäckles Aktivkreation stellt eine sehr gut aufeinander abgestimmte
Anlage dar, die manches Liveerleben fast schon erübrigt. Sie stellt ihren
Dienst der Musik zur Verfügung, ohne selbige zu verändern. Das Konzept
der Breitbandchassis mit Erweiterung im Tieftonbereich ist ein "legales
Suchtmittel", das nicht vom Arzt oder Apotheker verschrieben werden kann.
Neben dieser akustischen Eleganz stimmt auch die optische. Ich hoffe,
der Vollverstärker bekommt auch ein Stück dieser Strahlkraft ab ... und
dann wären da wieder viele solcher "good-life-Tage...
AL
Das Produkt:
AcousticPlan
Vorverstärker Sarod; Preis: : 6.850 DM Phono optiona.l: 1.900 DM
Endstufe Santor; Preis: 7.550 DM
aktive Frequenzweiche: 1.520 DM
Lautsprecher Raga; Preis: ab 9.300 DM
Hersteller: AcousticPlan, Claus Jäckle, Seestr. 3, 78464 Konstanz,
Tel: 07531-73562, Fax: -454382; Internet: www.acousticplan.com
gehört
mit:
CD-Player: Cary Audio CD 301
Vollverstärker: Unison Research S2
DVD-Player: Pioneer DVD 525
D/A - Wandler: Audio Alchemy DDE 1.1 (modifiziert by Clockwork)
Lautsprecher: Fidelio von Acapella
Zubehör: Shakti Stone, Mission Isoplat, Focal Pods, Naim Steckerleiste,
Gröneberg
Netzkabel, Acoustic Balance Black
NF-Kabel, DNM NF-Kabel, MIT T 5 NF-Kabel, Burmester Lila NF-Kabel, Phonosophie
LS 4 (2+4m), Cambridge Audio Linea 4, konfektioniert mit C37-Lack (2x
3m)